Donghoon Shin
Gespielt in aller Welt: Einer der profiliertesten südkoreanischen Komponisten seiner Generation schreibt für die besten Orchester, Ensembles und Solisten1983 in Südkorea geboren, studierte Donghoon Shin Komposition an der Seoul National University bei Sukhi Kang und Uzong Choe. 2014 übersiedelte er nach London, um an der Guildhall School of Music & Drama bei Julian Anderson und am King’s College London bei George Benjamin weiterzustudieren.
Donghoon Shin gewann 2010 den ersten Preis beim Internationalen Kompositionswettbewerb des Auditorio Nacional de Música und der BBVA-Stiftung sowie 2013 den vom Goethe-Institut und Tongyeong International Music Festival gemeinsam verliehenen Goethe-Preis. Zu seinen weiteren wichtigen Auszeichnungen gehören der Kompositionspreis 2016 der Royal Philharmonic Society, der britische Critics’ Circle Music Award für junge Talente 2019 und der Claudio-Abbado-Kompositionspreis 2022. In der Saison 17–18 war er Young Composer in Residence bei der Birmingham Contemporary Music Group im Rahmen des «Embedded»-Programms von Sound and Music.
Von Jorge Luis Borges bis William Butler Yeats: Dichtung als Inspiration
2019 wurde Donghoon Shin von RicordiLab für ein dreijähriges Komponistenlaureat ausgewählt. Das Programm, 2016 von Ricordi Berlin ins Leben gerufen, bietet aufstrebenden Komponisten die Möglichkeit, mit einem der weltweit führenden Verlage für zeitgenössische Musik zusammenzuarbeiten. Im Rahmen von RicordiLab wurde beispielsweise Donghoon Shins 2019 entstandenes «Of Rats and Men» für Kammerorchester von der Karajan-Akademie der Berliner Philharmoniker unter der Leitung von Peter Eötvös uraufgeführt. «Kafka’s Dream», basierend auf dem Kafka-Essay des argentinischen Schriftstellers Jorge Luis Borges, gelangte mit dem London Symphony Orchestra zur Uraufführung. Das Cellokonzert «Nachtergebung», das Bruno Delepelaire, dem Solocellisten der Berliner Philharmoniker, und der Karajan-Akademie gewidmet ist, wurde unter der Leitung von Kirill Petrenko in Berlin vorgestellt.
Nach Donghoon Shins Wechsel zum weltweit größten Klassik-Musikverlag Boosey & Hawkes, wo Shins Werke bis heute erscheinen, kam dort das Doppelkonzert «Double Act» für Sheng, Akkordeon und Orchester heraus. Es wurde für die Solisten Wu Wei und Pascal Contet komponiert und 2022 uraufgeführt. Osmo Vänskä dirigierte 2023 mit dem Los Angeles Philharmonic und den Bamberger Symphonikern die ersten Aufführungen von Shins Orchesterwerk «Upon His Ghostly Solitude», einer Reflexion über Verse des irischen Dichters William Butler Yeats; die asiatische Premiere des Stücks gestaltete das Seoul Philharmonic unter der Leitung von Jaap van Zweden.
Auf «Threadsuns» folgen die «Winter Sonata» und ein Klavierkonzert
Zu seinem Violakonzert «Threadsuns» wurde der Komponist durch die Schriften Paul Celans inspiriert. Donghoon Shin schrieb es für Amihai Grosz, der es 2025 mit den Berliner Philharmonikern unter der Leitung von Tugan Sokhiev uraufführte. Mit der «Winter Sonata» gingen der Geiger Christian Tetzlaff und der Pianist Leif Ove Andsnes international auf Tournee. Die Idee für Shins jüngstes Werk, ein Klavierkonzert für seinen Landsmann Seong-Jin Cho, geht auf Robert Schumann zurück. Das Werk gelangte 2025 mit dem London Symphony Orchestra zur Weltpremiere; künftige Aufführungen sind mit dem Boston Symphony Orchestra und dem Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks geplant.
Momente von tranceartiger Stille und stürmischer Vorwärtsbewegung [...] die Ekstase, die Sehnsucht und die Panik von Traumzuständen wurden perfekt eingefangen.
Donghoon Shins Werke werden von den weltweit namhaftesten Orchestern und Ensembles sowie bei Festivals aufgeführt und von ihnen auch in Auftrag gegeben, darunter das London Symphony Orchestra, Philharmonia Orchestra, Philharmonische Orchester Helsinki, die Karajan-Akademie der Berliner Philharmoniker, die Dresdner Philharmonie, das Spanische Nationalorchester und Los Angeles Philharmonic, Minnesota Orchestra, Seoul Philharmonic Orchestra, Ensemble Intercontemporain, die Birmingham Contemporary Music Group, das Ensemble Recherche, Riot Ensemble, Ensemble Exaudi, das Festival d’Automne in Paris und das Tongyeong International Music Festival.
Seit 2025 lebt Donghoon Shin in Berlin und London.
Veröffentlichung mit freundlicher Genehmigung von Boosey & Hawkes
Auf einen Blick
Das Wichtigste über Donghoon ShinDonghoon Shin zählt zu den profiliertesten südkoreanischen Komponisten seiner Generation. Aufmerksamkeit erregte er besonders mit seinen dynamischen und farbenreichen Ensemble- und Orchesterwerken. Er kreiert verblüffende neue Klangfarben, entwickelt kontrapunktisch-dynamische Fakturen und erkundet intertextuelle Sujets. Dabei findet er neue Zugänge zu Vorbildern des frühen 20. Jahrhunderts wie Gustav Mahler und Alban Berg und erkundet ihre musikalische Emotionalität in moderner Sprache. Prominente Persönlichkeiten wie Sukhi Kang, George Benjamin, Unsuk Chin, Julian Anderson und Peter Eötvös begleiteten seinen künstlerischen Werdegang. Donghoon Shin gewann wichtige Preise, darunter den Kompositionspreises der Royal Philharmonic Society 2016 und den Claudio-Abbado-Kompositionspreises 2022.
Seine Werke werden von namhaften internationalen Orchestern, Ensembles und Festivals aufgeführt und in Auftrag gegeben. Seit 2025 lebt er in Berlin und London. Zu seinen vielgespielten jüngeren Kompositionen zählen das Doppelkonzert «Double Act» für Sheng, Akkordeon und Orchester aus dem Jahr 2022 sowie das 2023 entstandene Orchesterstück «Upon His Ghostly Solitude» aus dem 2023.
Auf einen Blick
Donghoon Shins Violakonzert mit dem Tonkünstler-OrchesterDas nach dem Gedichtband «Fadensonnen» von Paul Celan benannte Konzert «Threadsuns» für Viola und Orchester entstand im Jahr 2024 und wurde am 9. Jänner 2025 in der Philharmonie Berlin uraufgeführt. Donghoon Shin widmete das rund 25-minütige Werk dem aus Israel stammenden Musiker Amihai Grosz, der Solobratschist bei den Berliner Philharmonikern ist und es gemeinsam mit ihnen unter der Leitung von Tugan Sokhiev auch erstmals spielte.
In den Vereinigten Staaten gelangte das Werk Anfang 2026 zur Erstaufführung – unter der Leitung von Fabien Gabel, Chefdirigent des Tonkünstler-Orchesters: Am 30. und 31. Jänner 2026 dirigierte er in der Orchestra Hall von Minneapolis zwei Konzerte mit «Threadsuns» und dem Minnesota Orchestra. Solistin war hier Rebecca Albers. In Wien und Niederösterreich erklingt das Violakonzert unter Fabien Gabels Leitung erneut mit dem Widmungsträger Amihai Grosz als Solist – und mit den Tonkünstlern natürlich.